07/09 AVR. 2023

Corum - Montpellier

Portraits d’exposants

Découvrez quelques-uns des artisans créateurs qui vous attendent sur le salon Ob’Art Montpellier cette année.

Qu’ils soient sculpteurs, ébénistes, céramistes, créateurs de bijoux, tapissiers-décorateurs, maroquiniers… tous expriment leur passion pour la matière et lui donnent vie à travers un travail minutieux et un savoir-faire incomparable.

Plongez dans la poésie de l’univers des professionnels des métiers d’art, et dénichez la perle rare !

CRÉATION DE BIJOUXAMEUBLEMENT | OBJETS D’ART ET DE CRÉATION | CRÉATION TEXTILE

CRÉATION DE BIJOUX

Britta Brand

Créatrice de bijoux en métal (Occitanie)

Formée à la joaillerie à Düsseldorf et à Londres, Britta Brand crée des bijoux délicats, aux lignes épurées et au design simple avec une finition méticuleuse. Son travail s’inspire des formes organiques ou d’éléments glanés dans la nature pour donner vie à des pièces uniques ou des petites séries, entièrement réalisées à la main. Mêlant techniques traditionnelles et style contemporain, Britta transforme la matière par la forge, des surfaces courbées, martelées ou texturées.  Ses créations sont réalisées à partir de métaux nobles, éco-responsables dans la mesure du possible, dont elle explore les nuances et patines, pour fusionner les textures et créer des contrastes de couleurs et de finitions. Boucles d’oreilles, bagues, colliers : ses collections mettent en valeur la matière sublimée par la créatrice.

 

 

LAËTITIA KÖNIG (VICTORIAN REHAB)

Créateurs de bijoux (Occitanie)

Lorsqu’elle crée Victorian Rehab, Laëtitia König s’inspire de la bijouterie Victorienne, des années Art-déco et Art-Nouveau, de l’esprit Cabinets de Curiosité et du courant Novelty. Initialement historienne de l’art et après avoir travaillé dans des musées, elle se tourne vers la création de pièces uniques réalisées à partir de pièces d’horlogeries anciennes et d’ailes de papillons véritables, acquises de chines en brocantes, de fonds d’horloger en rencontres. Ses bijoux de curiosité en ailes de papillons, cigales, libellules et scarabées mêlent l’organique au mécanique, l’intemporel à l’éphémère.

Crédit photo : © Marion Saupin

Emmeline Rigal

Créatrice de bijoux en émail (Occitanie)

Dans son atelier de Ganges, dans l’Hérault, Emmeline Rigal crée des bijoux en émail. Les émaux donnent à chacun de ses bijoux un caractère singulier grâce au mélange de couleurs et à la délicatesse des motifs obtenus. Grâce à l’émail, une matière noble aux couleurs vives, profondes et brillantes, elle décline des collections de bijoux modernes et contemporains. La finesse du travail des émaux nous transporte dans un univers à la fois chic et bohème.

 

 

Jeremy Charlet (Olijay)

Créateur de bijoux en plume (Nouvelle Aquitaine)

C’est auprès d’un maître archetier parisien que Jérémy Charlet s’initie au travail des matières nobles, bois précieux, ivoire, nacre, cuir, or, argent. Puis, il part au Guatemala. Là-bas, sensible à la dimension magique des ornements amérindiens, il se forme aux techniques traditionnelles de l’art plumaire. De retour en France, Jérémy Charlet fonde la marque Olijay en 2007. Inspiré par la plume, son mouvement, ses couleurs, ses aspects céleste et protecteur, le créateur ne travaille qu’à partir de matières naturelles.

 

Joel Boetsch

Créateur de bijoux fantaisie (Nouvelle Aquitaine)

Artisan d’art depuis environ trente-cinq ans, fidèle du salon Ob’Art (depuis 2016), Joel Boetsch crée et fabrique des bijoux fantaisie haut de gamme. Tous les bijoux sont façonnés dans son atelier de Seignosse dans le sud-ouest de la France. Autodidacte et curieux, il a su au fil des années développer ses compétences et sa technicité tant dans les pratiques classiques de bijouterie que dans l’ouverture vers les nouvelles technologies. Chaque bijou est le fruit de son imagination : matière, nature, architecture, art… sont autant de sources d’inspiration à explorer, transformer ou détourner. Cette recherche évoluera vers la finalité souhaitée : une quête d’esthétique, une petite dose de technicité et l’impératif d’un port parfait.

 

 

AMEUBLEMENT

Vinciane Domergue (La Feuille de Bois)

Mobilier de création (Occitanie)

La Feuille de Bois réalise ses projets dans un esprit de co-création, permettant à chacun d’acquérir un mobilier personnalisé, sur mesure comme un témoignage, à vivre, à transmettre. Ébénisterie, sculpture, marqueterie…l’esprit de recherche et d’innovation anime Vinciane Domergue. Elle restaure également le mobilier d’époque dans le respect des traditions par l’emploi de colles naturelles, de techniques d’assemblages et de savoir-faire ancestraux.

 

 

David Leboeuf (Cousu d’acier)

Mobilier d’art contemporain (Occitanie)

Créer des meubles originaux aux lignes épurées : c’est de cette envie qu’est né Cousu d’acier. Tables basses, buffets, consoles, luminaires, bouts de canapés, fauteuils…tout en acier ou associé à du bois ou tu textile, David Leboeuf propose des créations en petites séries et des réalisations sur mesure, avec le souci permanent de la mise en valeur de la matière.

 

Béa Charroin (Tibitoubo)

Mobilier de création (PACA)

Véritable adepte de l’upcycling, Béa Charroin s’inspire du monde qui l’entoure pour créer des meubles, luminaires et sculptures. Toujours à la recherche d’authenticité et de modernisme, elle met tout son cœur et son savoir-faire dans le façonnage de nouveaux objets dans le respect total de l’environnement et de la matière utilisée.

 

 

OBJETS D’ART ET DE CRÉATION

DELPHINE NOUGARET © DR

DELPHINE NOUGARET

Créatrice d’encadrement d’art (Occitanie)

Après un premier atelier à Paris, rue du Faubourg-Saint-Antoine, Delphine Nougaret a choisi Montpellier pour pratiquer l’encadrement sur mesure. Ses créations servent de creuset d’inspiration à ses clients. Tout peut être encadré : peintures, lithographies, broderies mais aussi objets précieux dans des écrins soigneusement choisis qui épousent la forme du sujet. La coupe et le gainage des passe-partout et des boîtes sont exécutés à la main, dans un style adapté à l’œuvre : Art déco, années 50 ou design japonais.

Crédit photo : © Delphine Nougaret

 

Sylvie Capellino (1P2L)

Créatrice de luminaires en métal (Nouvelle Aquitaine)

Sylvie Capellino est une artiste de la lumière. Installée à Nontron, elle crée des luminaires et des bijoux en dentelle de métal réalisés entièrement à la main dans son atelier. Elle guide la lumière sur le métal perforé afin d’engendrer des sculptures lumineuses et chaleureuses. L’éclat et les jeux de lumières ainsi créés donnent une atmosphère toute particulière à nos intérieurs.

 

Sophie Grimard

Tourneur sur bois (Occitanie)

Ayant toujours été passionnée par le travail du bois, Sophie Carrasco-Grimard s’est formée auprès de Gilbert Buffard dans l’art du tournage sur bois. Installée depuis 2018 dans son atelier de Gaillac-Toulza en Haute-Garonne, elle donne vie à la matière et la transforme en vases, coupes, lampes, sculptures et autres objets de décoration. Pour elle, le bois est une matière vivante et prend des apparences multiples suivant les essences et l’histoire de l’arbre dont il provient. Il offre ainsi un potentiel de transformations infinies.

 

 

Fabienne Brioudes (Kibo Terre Création Galerie)

Céramiste (Occitanie)

L’atelier Kibo terre, basé à Martigues, est spécialisé dans la fabrication de pièces uniques utilisant des techniques de fabrication diverses : colombin, plaque molle, plaque cuir et estampage. Fabienne Brioudes utilise deux grès chamottés : un blanc mat et un noir variant sur la grosseur de la chamotte. La porcelaine est utilisée en solo ou en la fondant dans la masse noire du grès chamotté pour obtenir des textures différentes, des motifs et des contrastes de couleurs.

 

Audrey Jauberthie (Capharnaüm Atelier

Décoration et mobilier d’art (Occitanie)

C’est dans son atelier près de Montpellier, qu’Audrey Jauberthie rénove et crée du mobilier en bois. Elle met également sa créativité et son énergie dans la conception d’objets de décoration : plateaux, miroirs… En chêne massif, réalisés à la main dans son atelier, ces objets décoratifs sont parfois peints. Des jeux subtils de « cache-cache » avec la matière, comme pour mieux sublimer les aspérités, les nœuds et les veines d’une matière exceptionnelle.

 

 

Stéphanie Calemard (Petites séries entre illuminées)

Créateur de luminaires en textile wax (Auvergne-Rhône-Alpes)

Née en 1966 et diplômée de l’École des Arts Appliqués, Stéphanie Calemard a d’abord été graphiste et illustratrice avant de lancer sa collection de luminaires, une fois installée au creux de la Chartreuse. La créativité, la joie et l’esthétisme sont les moteurs de sa vie. Stéphanie Calemard les partage depuis 2003 à travers ses luminaires et plus précisément depuis 2017 avec sa nouvelle collection : LES MÉGAWAX dont la structure de cuivre légère et aérienne est tissée de joyeuses rayures de wax africain aux couleurs combinables à l’infini…

 

Grégory Subinlou (Atelier Magica)

Créateur de luminaires en bois (Nouvelle Aquitaine)

De ses années d’expérience en tant que menuisier agenceur est née l’envie de créer des pièces décoratives uniques en bois. La lumière révèle et magnifie les textures et les matières. C’est naturellement que la passion pour les lignes de Grégory Subinlou se révèle à travers ses créations lumineuses. Tels de véritables sculptures où la matière prend vie, ses luminaires et éléments de décoration jouent les contrastes entre des couleurs profondes, sombres et l’éclat de détails dorés et étincelants.

 

 

CRÉATION TEXTILE

Sabine Armand

Créatrice textile, styliste (Occitanie)

Une grand-mère couturière et une enfance baignée par le ronronnement de la machine à coudre ne sont surement pas étrangères au choix de la création textile. Sabine Armand se forme au stylisme, au modélisme et à la couture floue, elle participe à la création de costumes de spectacles et comprend son besoin de maitriser la réalisation d’un objet dans son entier, de la conception à la mise au point, du choix des matières aux finitions. Elle souhaite défendre un savoir-faire, le geste artisanal par le respect des techniques de couture traditionnelle et une certaine éthique, en prenant le temps de réaliser un travail de qualité, dans une société de plus en plus marquée par l’immédiateté et le tout jetable. En 2011, elle crée son atelier de couture à Montpellier.

 

 

Annette Hardouin-Patissier (AHPY Créations Bleu de Pastel)

Créateur et ennoblisseur textile (Occitanie)

Installée comme artisan depuis 1987, Annette Hardouin arrive à Toulouse en 1999 et crée AHPY avec Yves Patissier, styliste, patronnier, gradeur et formateur. Ennoblisseur textile avec le pastel, AHPY est l’ambassadeur d’un patrimoine vivant régional adapté au 21ème siècle et porteur de l’excellence ancestrale par le respect des gestes et de la qualité de la teinture. Les tissus sont teints à la main dans son atelier des Minimes à Toulouse afin de créer des modèles originaux, souples, fluides, en fibres naturelles et bio dans la mesure du possible.