Des objets déco pour donner du caractère à votre intérieur

Klemans développe, dans les Yvelines, une sculpture contemporaine en céramique, principalement issue du tournage, qu’il associe au modelage lorsque la forme l’exige. Pour lui, le tour est un véritable outil plastique, permettant de contraindre et de déplacer la matière.

Son travail explore des formes verticales, unitaires ou assemblées, jouant sur la vacillation, le déséquilibre et la tension des masses. La maîtrise technique permet de créer une instabilité subtile et maîtrisée.

Avec des surfaces volontairement sobres, Klemans affirme le tournage comme un langage sculptural contemporain, autour de notions de point d’appui, de souffle figé et de pulsation contenue.

Le travail de Patricia Levalois-Bazer consiste à ennoblir des textiles destinés au rebut, dans une démarche à la fois écologique et poétique. À partir de bouts de fils, chutes de tissu ou fragments de vêtements usagés, elle crée de nouvelles matières grâce au trempage, à l’assemblage et à la broderie.

Par des gestes patients et répétitifs, elle transforme, dans son atelier à Saint-Ouen-sur-Seine, ces éléments délaissés en surfaces vivantes, où l’usure devient le point de départ d’une métamorphose. La broderie agit comme un geste de réparation : elle relie, renforce et permet à la matière de persister autrement.

Ses créations questionnent ainsi notre rapport aux ressources et à l’obsolescence, tout en célébrant la fragilité, la résistance et la poésie du réemploi.

À mi-chemin entre sculpture et dessin, ses compositions oniriques associent le fil de fer et le verre pour créer des formes légères et aériennes, où se rencontrent espace, couleur et lumière.

Inspirée par la nature, le vivant et son imaginaire, Delphine Regneault met en scène des instants poétiques dans des créations joyeuses et optimistes, conçues pour faire sourire et rêver.

Elle « dessine » avec le fil de fer, qui forme les lignes de ses compositions, et « colorie » avec le verre, qui apporte transparence, couleur et lumière. De cette association naissent des œuvres délicates, à accrocher au mur, à poser ou à suspendre.

Formé dans un atelier de vitrail à Paris, Tuan Tran réalise des sculptures en béton qui proposent une fusion entre la technique traditionnelle du vitrail et l'architecture brutaliste. Chaque création allie la force du béton à la magie du verre et propose une ode à l'artisanat traditionnel et à l'innovation. Il lui tient à cœur de perpétuer l'art du vitrail traditionnel en utilisant des techniques ancestrales telles que la peinture à la grisaille et le montage au plomb.

Pour chaque création, des pièces de verre sont soigneusement peintes et cuites à plus de 600°C pour garantir une grande durabilité et un cadre en béton est minutieusement conçu et coulé dans un coffrage unique. Ses créations sont influencées notamment par les sculptures brutalistes de David Umemoto et les œuvres d'art cinétique de Carlos Cruz-Diez. Déjà exposant lors de la première édition en 2024, il revient à Ob’Art Plaine Commune présenter son travail.

Agnès Sevestre est Maître artisane ciseleuse. Formée à l’école Boulle, Agnès crée et réalise dans son atelier parisien des bijoux, objets et sculptures uniques. Ses créations sont inspirées par la nature, et réinterprètent l’ornementation classique pour insuffler un geste contemporain à un savoir-faire séculaire. Forte de 13 années d’expertise, elle partage avec joie son savoir-faire. Agnès est très engagée auprès des établissements scolaires et d’associations intervenant auprès de la jeunesse et des publics fragilisés.