Céramistes, souffleurs de verre, ébénistes, créateurs de bijoux, sculpteurs sur métal… Ils sont plus de 70 artisans d’art venus de toute la France à se rassembler à Paris le temps de trois jours. Une belle occasion de les rencontrer, d’échanger sur leur savoir-faire, leur démarche artistique et ce qui nourrit leur passion au quotidien.
Créer une pièce d’artisanat d’art, qu’elle soit unique ou issue d’une petite série, demande du temps, de la patience et une attention portée à chaque détail. À chaque étape, l’artisan imagine, façonne, affine et finalise son œuvre pour qu’elle reflète pleinement son univers et porte sa signature.
Au salon Ob’Art Paris, vous pourrez découvrir des artisans qui pétrissent, martèlent, modèlent, soufflent, taillent ou sculptent la matière. Chacun transforme son matériau de prédilection pour en révéler toute la richesse et en faire une œuvre singulière, empreinte d’émotion et de créativité.
Après dix ans dans une maison de joaillerie à Paris, Fanny Cauuet fonde son atelier à Plesder, entre Rennes et Saint-Malo. Elle y sculpte à la main des créations uniques et propose aussi de transformer des bijoux anciens en pièces sur-mesure, à l’image de chaque client. Alliant savoir-faire ancestral et sensibilité contemporaine, elle travaille des matériaux nobles comme l’or 18K, le platine ou l’argent, avec une démarche respectueuse de l’humain et de l’environnement.
Architecte de formation, Julie Buffet explore la céramique après un parcours entre peinture, mosaïque et enduits. En Vendée, elle crée des pièces uniques : sculptures, objets du quotidien, vaisselle ou bijoux, mêlant utilité et poésie. Inspirée par les univers asiatiques et hispaniques, elle façonne à la main des œuvres sensibles et expressives, alliant techniques variées et collaboration avec des architectes d’intérieur pour des créations sur mesure.
Travaillant le grès, cette céramiste crée des objets du quotidien — bols, pichets, carafes — qu’elle rend contemporains par la découpe et la gravure. Elle développe, dans son atelier des Yvelines, aussi des sculptures figuratives, inspirées de la tradition shinto et de l’animation, représentant des esprits de la nature aux formes hybrides, sensibles et poétiques. Ses pièces mêlent simplicité et expressivité, avec des motifs gravés évoquant blé, plumes ou sable, dans une recherche d’harmonie et de douceur.
Ses pièces uniques sont disponibles à la vente sur la marketplace d’Ateliers d’art de France
C’est en plein cœur de Paris que Julie Dubois crée des chapeaux aux lignes graphiques, élégantes et épurées, inspirés par le minimalisme moderne et les formes géométriques des années 20. Chaque modèle, conçu avec des matières naturelles comme la laine mérinos, le lin ou la paille, allie confort, sobriété et raffinement. Tricotés, coupés-cousus ou moulés selon les techniques traditionnelles, ses chapeaux offrent un style contemporain, à la fois simple, original et facile à porter au quotidien.
Dans leur atelier d’Orthez (64), Léa et Sara fabriquent les bérets depuis le fil écru de laine mérinos jusqu'au produit fini. De la conception à la finition, elles assurent la réalisation totale de leurs bérets : tricotage, remaillage, foulon, teinture, grattage, rasage, décatissage, coutures et bichonnage. Les créatrices proposent une gamme de 15 couleurs en 6 tailles de plateaux (dessus du béret).
