Spécialisée en sculpture sur verre, je recherche et développe dans mon atelier mes projets artistiques en poussant toujours plus loin la réflexion et la matière. J'apporte également mon expertise et mes savoir-faire pour des projets en collaboration avec artistes, designers et entreprises autour du medium verre pour de la création sur-mesure.
A mi-chemin entre tradition et techniques innovantes, Hélène Lacquement façonne et sculpte le papier qui devient cuticule d’insecte, élytre, aile de libellule ... Brouillant les pistes entre nature et artifice, l’artiste propose un cabinet de curiosités tout en papiers, révélant nos souvenirs à l’égard du vivant.
Céramiste, a la recherche permanente de créations de pièces uniques, en combinant différentes matières et techniques. l’expérimentation qui donne un mélange de maitrise et surprise, me font avancer de plus en plus dans ce monde artistique .
Sculptées et dessinées à la fois, les pièces
de Sandrine Herlin prennent la forme de grands baobabs, délicats et puissants, ainsi que des cabanes, refuges pour s’abandonner dans une rêverie entre deux mondes.
La marqueterie est une technique de superposition d'éléments. Cette méthode permet de créer divers effets visuels, ainsi que des dessins très complexes. Bien que cette technique disparaisse dans de nombreux pays, les Brésiliens s'efforcent de la maintenir en vie
LA REVUE DE LA CERAMIQUE ET DU VERRE
Par son approche culturelle de l’art et de la technique, La Revue témoigne, dans un esprit d’ouverture, de l’évolution de la création contemporaine des arts de la céramique et du verre, en France comme à l’étranger.
Le magazine Ateliers d’Art offre un large panorama de la création contemporaine dans métiers d’art. A travers ses reportages, portraits et témoignages, il révèle le talent et l’imaginaire des artisans créateurs qui transforment et subliment la matière. Par ses débats, Ateliers d’Art interroge également les enjeux qui animent ce secteur singulier.
Créations de bijoux contemporains autour de l'art du charbon de bois japonais. Totalement détourné de son usage d'origine, nos créations s'inspirent de sa pureté au noir profond et de la beauté de ses formes naturelles, telle une pierre précieuse. Chaque modèle est unique, conçu et réalisé de façon artisanale.
Je suis graveur imprimeur en gaufrage. Je grave manuellement une matrice en laiton que j'utilise dans un second temps pour déformer le papier et ainsi créer un bas-relief.
Je crée avec cette technique une collection d'estampe en série limitée.
Designer graphique de formation et passionnée par les motifs imprimés, j’ai laissé depuis longtemps le papier pour le textile, passant d’une surface blanche à un univers de matières sensuelles et colorées que j’explore de mes pratiques artisanales textiles contemporaines.